Pictura abstractă este considerată una dintre cele mai pure forme de exprimare, deoarece permite creatorului său să comunice liber vizual, fără constrângerea formelor care se regăsesc în realitatea obiectivă. Abordările găsite în pictura abstractă cuprind numeroase mișcări, inclusiv expresionismul german, fauvismul, cubismul și expresionismul abstract.

Începuturile

Voi continua cu o scurtă mențiune asupra istoriei picturii abstracte.

Picturile abstracte au apărut ca o îndepărtare de la pictura academică clasică și tradițională din Europa, la sfârșitul secolului XIX și începutul secolului XX. Mulți artiști renumiți înainte de această dată au pictat urmând metodele realismului clasic, care au folosit perspective realiste, umbre și alte tehnici pentru a crea scene istorice şi subiective.

La sfârșitul secolului XX, mulți artiști se îndreptau împotriva învățăturilor formale și au început să creeze artă care nu se referea neapărat la obiecte din lumea reală. Acest nou mod de a picta a fost considerat „artă pură” datorită subiecților care derivă în totalitate de la artiști, spre deosebire de a fi copiați din lumea reală. Accentuând calitățile formale ale unei opere de artă asupra subiectului său reprezentativ, artiștii abstracți au experimentat cu tehnici noi, cum ar fi utilizarea de culori vii, dar arbitrare, reconstrucția formelor și respingerea perspectivei tridimensionale realiste.

Vă puteți întreba: Ce este arta abstractă?

Pentru a o defini, aruncăm mai întâi o privire la unele dintre modalitățile în care un pictor își poate organiza eforturile atunci când pictează într-un mod abstract sau nonobiectiv. În timp ce ambele stiluri se bazează pe elementele artei (formă, valoare, linie, culoare, contrast, textură, formă într-un spațiu), arta abstractă are de obicei o bază în realitate, ca și în ceva „abstractizat”. Artistul este cel responsabil de ceea ce este abstractizat și în ce măsură. Uneori, cei care privesc nu pot spune; uneori pot.

În schimb, arta nonobiectivă depinde în totalitate de elementele artei ca subiect. Nu există nicio referire de bază la nimic real. Fac distincția între abstract și nonobiectiv o mulțime de artiști. Regret că cei doi termeni au devenit practic interschimbabili. Vom folosi termenul abstract în acest articol.

Arta abstractă nu este sinonimă cu un design haotic. Pentru a evita sindromul „puneți vopseaua și întindeți-o”, ceea ce, recunosc, uneori, rezultă într-o pictură bună, o abordare mai calculată vă va oferi o bază pentru realizarea unei lucrări bine concepute și pentru care materialele folosite să se potrivească cu ceea ce vrem să ilustrăm; pe scurt, o lucrare care are sens.